Τρίτη 23 Δεκεμβρίου 2025

Τα Άνθη του Κακού - Σάρλ Μπωντλαίρ | Ηχητικό Βιβλίο Ελληνικά - Audiobook

ΤΑ ΑΝΘΗ ΤΟΥ ΚΑΚΟΥ του Ch. Baudelaire | Ο Γ. Κεντρωτής

     

Τα Άνθη του Κακού (πρωτότυπος τίτλος στα γαλλικά Les Fleurs du Mal) είναι συλλογή ποιημάτων του Σαρλ Μπωντλαίρ. Πρωτοκυκλοφόρησε σε τρεις διαφορετικές εκδόσεις μεταξύ 1857 και 1868. Εξαιτίας της πρώτης έκδοσης ο Μπωντλαίρ καταδικάστηκε για προσβολή της δημοσίας αιδούς, και έξι από τα ποιήματα του απαγορεύτηκαν.

Το έργο του αυτό, που σήμερα θεωρείται ως το κυριότερο του Μπωντλαίρ, ασχολείται με τους κατοίκους της μεγαλούπολης και την ανία που περιστασιακά αισθάνονται. Επηρέασε το έργο του Ρεμπώ, του Βερλαίν και του Μαλαρμέ και αναγνωρίζεται σήμερα ως η απαρχή της μοντέρνας ευρωπαϊκής ποίησης.

Τίτλος πρωτότυπου: Charles Pierre Baudelaire "Les Fleurs du mal" 00:00:00 ΣΤΟΥΣ ΑΝΑΓΝΩΣΤΕΣ . . .00:01:05 SPLEEN ΚΑΙ ΙΔΑΝΙΚΟ 00:01:08 Ο άνθρωπος και η θάλασσα 00:02:09 Σ' αυτή που είναι πολύ εύθυμη (ένα από τα έξι καταδικασμένα) 00:03:47 Ανταπόκριση 00:04:43 Ο οχτρός 00:05:35 Βραδινή αρμονία 00:06:27 Sed non satiata 00:07:22 Η ωμορφιά 00:08:17 Το ώμορφο καράβι 00:10:32 Αντιστροφή 00:12:08 Το μπαλκόνι 00:14:02 Ύμνος στην ευμορφιά 00:15:50 Άλμπατρος 00:16:51 Το ανεπανόρθωτο 00:19:38 Η ραγισμένη καμπάνα 00:20:34 Συνομιλία 00:21:30 Χινοπωρινό τραγούδι 00:22:34 Ο Δον Ζουάν στην Κόλαση 00:23:53 Η Γιγάντισσα 00:24:40 Σοννέτο Χινοπωρινό 00:25:36 Θλίψη της Σεληνης 00:26:33 Οι γάτοι 00:27:27 Οι κουκουβάγιες 00:28:09 Τα κοσμήματα (ένα από τα έξι καταδικασμένα) 00:30:08 Ο εύθυμος νεκρός 00:31:05 Το κάλεσμα στο ταξείδι 00:32:28 Ένα ψοφίμι 00:35:00 Ευλογία 00:39:27 Το πορτραίτο 00:40:16 Εξύψωση 00:41:28 Ο δαιμονισμένος 00:42:24 Η κόμη 00:44:34 Δειλινό τραγούδι 00:45:59 Το φείδι που χορεύει 00:47:25 Εκ βαθέων εκέκραξα 00:48:47 Ο βρυκόλακας 00:49:59 ΠΑΡΙΣΙΝΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΕΣ 00:50:02 Σε μία ζητιάνα ρούσσα 00:51:53 Οι αόμματοι 00:52:47 Σε μία διαβάτισσα 00:53:43 Χορός μάκάβριος 00:57:19 ΤΟ ΚΡΑΣΙ 00:57:22 Το κρασί των αγαπητικών 00:58:05 ΤΑ ΑΝΘΗ ΤΟΥ ΚΑΚΟΥ 00:58:09 Ταξείδι στα Κύθηρα 01:01:43 Οι μεταμορφώσεις του βρυκόλακα (ένα από τα έξι καταδικασμένα) 01:03:25 Ο Έρως και το κρανίο - Παλιό ακρολύχναρο 01:04:09 Η πηγή του αίματος 01:05:02 Κολασμένες γυναίκες 01:06:52 Λέσβος (ένα από τα έξι καταδικασμένα) 01:11:33 Η καταστροφή 01:12:27 ΑΝΤΑΡΣΙΑ 01:12:30 Άβελ και Κάιν 01:14:02 Οι Λιτανείες του Σατανά 01:16:46 Προσευχή 01:17:13 Ο ΘΑΝΑΤΟΣ 01:17:17 Το τέλος της μέρας 01:17:52 Ο θάνατος των εραστών 01:18:43 Το ταξείδι Ποιήματα Προσθεμένα στην Έκδοση του 1868 01:27:40 Ο ψόφιος σκύλος 01:29:29 Η προσβλημένη Σελήνη 01:30:25 Το βάραθρο 01:31:22 Περισυλλογή 01:32:17 Ρωμαντικό ηλιοβασίλεμα 01:33:15 Το συντριβάνι 01:35:06 Οι τεχνητοί παράδεισοι Τα Άνθη του Κακού είναι συλλογή ποιημάτων του Charles Baudelaire. Πρωτοκυκλοφόρησε σε τρεις διαφορετικές εκδόσεις μεταξύ 1857 και 1868.

Εξαιτίας της πρώτης έκδοσης ο Μπωντλαίρ καταδικάστηκε για προσβολή της δημοσίας αιδούς, και έξι από τα ποιήματα του απαγορεύτηκαν.

Το έργο του αυτό, που σήμερα θεωρείται ως το κυριότερο του Μπωντλαίρ, ασχολείται με τους κατοίκους της μεγαλούπολης και την ανία που περιστασιακά αισθάνονται.

Επηρέασε το έργο του Ρεμπώ, του Βερλαίν και του Μαλαρμέ και αναγνωρίζεται σήμερα ως η απαρχή της μοντέρνας ευρωπαϊκής ποίησης.

Η συλλογή αποτελείται από σύντομα ποιήματα, που είναι κατανεμημένα σε πέντε (το 1857) ή έξι (το 1861, 1868) κεφάλαια με αλληγορικούς τίτλους (Spleen et Idéal, Tableaux parisiens, Le Vin, Fleurs du Mal, Révolte, La Mort).

Η δομή του αυτή δίνει στην ποιητική συλλογή μια πολύπλοκη και καλοσυντεθειμένη αρχιτεκτονική. Το ύφος των ποιημάτων κυριαρχείται από μελαγχολικά συναισθήματα του ρομαντισμού, γεμάτα άγχος και κατάθλιψη.

Η πραγματικότητα της μεγαλούπολης όπως μας την παρουσιάζει ο Μπωντλαίρ είναι στο στυλ του ανερχόμενου ρεαλισμού και, αντίθετα με τον κλασικό ρομαντισμό, άσχημη και αρρωστημένη.

Οι χαρακτήρες ταλαντεύονται μεταξύ των σκοτεινών δυνάμεων του καλού και του κακού.

Η πρώτη έκδοση κυκλοφόρησε στις 25 Ιουνίου 1857 σε 1100 αντίτυπα.

Στις 7 Ιουλίου η εισαγγελία άσκησε δίωξη λόγω εξύβρισης των θείων και προσβολής της δημοσίας αιδούς.

Στις 20 Αυγούστου ο Μπωντλαίρ καταδικάστηκε σε χρηματική ποινή του υπερβολικού ποσού των 300ων Φράγκων.

Έξι από τα ποιήματά του, Lesbos, Femmes damnées, Le Lèthe, À celle qui est trop gaie, Les Bijoux, Les Métamorphoses du vampire απαγορεύτηκαν και αφαιρέθηκαν από τις επόμενες εκδόσεις.

Σχεδόν εκατό χρόνια αργότερα, το 1949, εκδόθηκε από το γαλλικό κράτος επίσημη αναιρετική απόφαση για την καταδίκη και την ποινή σε βάρος του συγγραφέα και έγινε άρση της απαγόρευσης των έξι ποιημάτων.

Ο Βίκτωρ Ουγκώ έγραψε "Τα άνθη του κακού φωτίζουν και λαμπυρίζουν σαν τα άστρα του ουρανού.

Συνεχίστε το συγγραφικό έργο σας. Με όλη μου τη δύναμη σας ανακράζω ένα μπράβο!".

Άλλοι, όμως, τον κατέκριναν, όπως και η εφημερίδα Le Figaro.

Εκτός από τις ποινικές διώξεις, ο Μπωντλαίρ κατηγορήθηκε για διάδοση σοσιαλιστικών ιδεών.

Η κοινή γνώμη τον αγνόησε εντελώς, αφού ο Ζυστ Μιλιέ, που έδινε τον κυρίαρχο τόνο τον καιρό της δεύτερης γαλλικής αυτοκρατορίας τον αντιμετώπιζε με καχυποψία, ενώ η αριστερά τον κατηγόρησε για παντελή έλλειψη πολιτικής διαμαρτυρίας.

Τον Φεβρουάριο του 1866 ο Μπωντλαίρ χαρακτήρισε το έργο του ως «ξεχασμένο βιβλίο», επειδή ήταν γνωστό μόνο σε μικρό αναγνωστικό κοινό.

Το έργο του τελικά είχε επιρροή στη νέα γενιά του συμβολισμού και ιμπρεσιονισμού, ιδίως στους ποιητές Ρεμπώ, Βερλαίν και Μαλαρμέ. Το έργο υπάρχει ελευθέρα διαθέσιμο εδώ: https://www.openbook.gr/ta-anthi-toy-kakoy/ Μετάφραση Μανώλης Κανελλής Aνάγνωση Γρηγόριος Καλογιάννης Η ηχογράφηση δεν έχει κερδοσκοπικό χαρακτήρα. Επιτρέπεται η αναπαραγωγή, αναδημοσίευση και ενσωμάτωση, με αναφορά στην πηγή και τους δημιουργούς.


 Ch. Baudelaire - Τα Άνθη του Κακού

   

 Ο Γιώργος Κεντρωτής, μεταφραστής του βιβλίου "Τα Άνθη του Κακού" του Charles Baudelaire συνομίλεί με τον Γιάννη Ανδιανάτο, εκπαιδευτή ρητορικής-διαλεκτικής, με αφορμή την πρόσφατη έκδοση του βιβλίου. Ακολουθεί συζήτηση με το κοινό! 

Τα Άνθη του Κακού του Charles Baudelaire | Ολόκληρη η εκδήλωση  

 ==============================
Charles Baudelaire, «25 ποιήματα / Τα Άνθη του Κακού» 
(απόδοση: Κυριακή Αν. Λυμπέρη), εκδ. Κοράλλι, 2021

Καταχώρηση από: Σπύρος Αραβανής
  
  SPLEEN (ΜΕΛΑΓΧΟΛΙΑ)

Όταν συνθλίβει ο ουρανός βαρύς στα χαμηλά
Το πνεύμα που στενάχωρο ρίχνεται μες στην πίκρα,
Κι από περίσφιγκτου ορίζοντα κύκλο κυλά
Φως μέρας μαύρο, θλιβερό πιότερο κι από νύχτα,

Όταν η γη σαν μια ειρκτή γίνεται νοτερή,
Όπου η Ελπίδα νυχτερίδα ολόγυρα πετάει
Με τα δειλά φτεράκια της τους τοίχους απωθεί
Και το κεφάλι σ’ οροφές σαθρές καταχτυπάει,

Σαν η βροχή σ’ ατέλειωτες απλώνεται σειρές
Και που κανείς σαν φυλακής κιγκλίδωμα τις νοιώθει
Και πλήθος από βρώμικες αράχνες και βουβές
Τα πλέγματά του έρχεται μες στο μυαλό και κλώθει,

Καμπάνες τότε με μανία ξαφνικά ηχούν
Και πέμπουν στα ουράνια το φρικτό ολολυγμό τους,
Όπως χωρίς πατρίδα, ξένες, οι ψυχές γυρνούν
Και πιάνουν με περίσσιο πείσμα το παράπονό τους.

Μακριά σειρά από φέρετρα και δίχως μουσική
Κάνουν αργή παρέλαση μες στην ψυχή∙ βουρκώνει
Χαμέν’ η Ελπίδα κι η Αγωνία, σκληρή, κυριαρχική,
Φλάμπουρο μαύρο στο σκυφτό κρανίο μου καρφώνει.


SED NON SATIATA (ΠΟΤΕ ΙΚΑΝΟΠΟΙΗΜΕΝΗ)

Σκούρα σαν νύχτα και θεά που όψη όλο αλλάζεις,
Μόσχο ευωδιάζεις και μαζί άρωμα της Αβάνας
Κι είσ’ έργο κάποιου ξωτικού, του Φάουστ της σαβάνας,
Είσαι παιδί μεσονυχτιού, μάγισσα εβένου μοιάζεις.

Απ’ το αφιόνι προτιμώ, τις νύχτες που μελώνει,
Το βάλσαμο απ’ το στόμα σου, όπου ο έρωτας κομπάζει·
Κι όταν σε φτάνει ο πόθος μου, που καραβάνι μοιάζει,
Η στέρνα είναι τα μάτια σου, που η δίψα μου ημερώνει

Απ’ τα μεγάλα μάτια σου, που η ψυχή σου ανοίγει,
Δαίμονα χωρίς έλεος, σκόρπα φωτιά πιο λίγη!
Γιατί δεν είμαι η Στύγα εννιά φορές να σ’ αγκαλιάσω.

Και δεν μπορώ, ω Μέγαιρα χωρίς ντροπή κομμάτι,
Να κάμψω την ικμάδα σου, στα έσχατα να σε φτάσω,
Σαν Περσεφόνη ν’ αφεθείς στου Άδη το κρεββάτι!

 
 ******************************************************** 
55Πώς έγραψε ο Charles Baudelaire "Les Fleurs du Mal"  Είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του 19ου αιώνα, ωστόσο η σύνθεσή του παραμένει τυλιγμένη σε μυστήριο. Δείτε πώς ο Charles Baudelaire έφερε επανάσταση στην ποίηση με την λαμπρή συλλογή του: «Les Fleurs du mal» (Τα Άνθη του Κακού).
 Ο Κάρολος Μπωντλαίρ, ο προπάτορας αυτός της νεωτερικής λογοτεχνίας, ήρθε με το βιβλίο του ΤΑ ΑΝΘΗ ΤΟΥ ΚΑΚΟΥ να ταράξει τα ποιητικά νερά των καιρών του και να γίνει έκτοτε -παρά την αρχική δυσμενή αντιμετώπιση και τη λογοκρισία μέρους των ποιημάτων του, τα οποία θεωρήθηκε ότι προσέβαλαν τα ήθη της εποχής- ένα σύμβολο για το χώρο της ποίησης και ένα σχολείο για κάθε ποιητή που σέβεται τον εαυτό του. […] (Από τον πρόλογο της έκδοσης) 

 ================
Κάρολος Μποντλέρ
Μποντλέρ περίπου το 1862
Μποντλέρ περίπου το  1862
Γεννημένος
Πιερ Μποντλέρ

9 Απριλίου 1821
Παρίσι, Γαλλία
Πέθανε31 Αυγούστου 1867 (ηλικία 46 ετών)
Παρίσι, Γαλλία
ΚατοχήΠοιητής, κριτικός τέχνης, φιλόσοφος
ΕκπαίδευσηΛύκειο Louis-le-Grand
Περίοδος1844–1866
Λογοτεχνικό κίνημαΠαρηκμασμένος
Υπογραφή

Charles Pierre Baudelaire ( ΗΒ : ˈ oʊ ə ɛər / ; ΗΠΑ : ˌ oʊ d ( ə ) ˈ ɛər / ; [ 1 ] Γαλλικά: [ʃaʁl(ə) bodlɛʁ]  ; 9 Απριλίου 1821 – 31 Αυγούστου 1867) ήτανΓάλλος ποιητής,δοκιμιογράφος,μεταφραστήςκαικριτικός τέχνης. Τα ποιήματά του περιγράφονται ως ποιήματα που επιδεικνύουν κυριαρχία στον ρυθμό και την ομοιοκαταληξία, περιέχουν έναν εξωτισμό που κληρονόμησαν από τουςρομαντικούςκαι βασίζονται σε παρατηρήσεις της πραγματικής ζωής. [ 2 ]

Το πιο διάσημο έργο του, ένα βιβλίο λυρικής ποίησης με τίτλο Les Fleurs du mal ( Τα Άνθη του Κακού ), εκφράζει την μεταβαλλόμενη φύση της ομορφιάς στο ραγδαία βιομηχανοποιημένο Παρίσι που προκλήθηκε από την ανακαίνιση του Παρισιού από τον Haussmann στα μέσα του 19ου αιώνα. Το πρωτότυπο στυλ πεζογραφίας-ποίησης του Baudelaire επηρέασε μια γενιά ποιητών, συμπεριλαμβανομένων των Paul Verlaine , Arthur Rimbaud και Stéphane Mallarmé . Επινόησε τον όρο νεωτερικότητα ( modernité ) για να περιγράψει την φευγαλέα εμπειρία της ζωής σε μια αστική μητρόπολη και την ευθύνη της καλλιτεχνικής έκφρασης να αποτυπώσει αυτή την εμπειρία. [ 3 ] Ο Marshall Berman έχει αναγνωρίσει τον Baudelaire ως τον πρώτο Μοντερνιστή . [ 4 ]

Πρώιμη ζωή

Ο Μποντλέρ γεννήθηκε στο Παρίσι της Γαλλίας στις 9 Απριλίου 1821 και βαφτίστηκε δύο μήνες αργότερα στην καθολική εκκλησία Saint-Sulpice . [ 5 ] Ο πατέρας του, Ζοζέφ-Φρανσουά Μποντλέρ, [ 6 ] ήταν ανώτερος δημόσιος υπάλληλος και ερασιτέχνης καλλιτέχνης, ο οποίος στα 60 του χρόνια ήταν 34 χρόνια μεγαλύτερος από την 26χρονη μητέρα του Μποντλέρ, Καρολίνα (το γένος Ντυφαίς). Ήταν η δεύτερη σύζυγός του. [ 7 ]

Ο Ζοζέφ-Φρανσουά πέθανε κατά τη διάρκεια της παιδικής ηλικίας του Μποντλέρ, στην οδό Οτφέιγ στο Παρίσι, στις 10 Φεβρουαρίου 1827. Την επόμενη χρονιά, η Καρολίνα παντρεύτηκε τον Αντισυνταγματάρχη Ζακ Οπίκ  , ο οποίος αργότερα έγινε Γάλλος πρεσβευτής σε διάφορες ευγενείς αυλές.

Οι βιογράφοι του Μποντλέρ συχνά θεωρούν αυτή τη στιγμή ως μια κρίσιμη στιγμή, δεδομένου ότι το γεγονός ότι δεν βρισκόταν πλέον στο επίκεντρο της αγάπης της μητέρας του τον άφησε με ένα τραύμα, το οποίο εξηγεί εν μέρει τις υπερβολές που εμφανίστηκαν αργότερα στη ζωή του. Σε μια επιστολή του προς αυτήν, δήλωσε ότι «Υπήρξε στα παιδικά μου χρόνια μια περίοδος παθιασμένου έρωτά μου για σένα». [ 8 ] Ο Μποντλέρ παρακαλούσε τακτικά τη μητέρα του για χρήματα καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, συχνά υποσχόμενος ότι ένα επικερδές εκδοτικό συμβόλαιο ή μια δημοσιογραφική ανάθεση ήταν προ των πυλών.

Ο Μποντλέρ σπούδασε στη Λυών , όπου και έμεινε στο σχολείο. Στα 14 του χρόνια, ένας συμμαθητής του τον περιέγραψε ως «πολύ πιο εκλεπτυσμένο και διακεκριμένο από οποιονδήποτε άλλον συμμαθητή μας... μας συνδέουν ο ένας με τον άλλον... κοινά γούστα και συμπάθειες, η πρώιμη αγάπη για τα καλά λογοτεχνικά έργα». [ 9 ]

Ο Μποντλέρ ήταν ασταθής στις σπουδές του, άλλοτε επιμελής, άλλοτε επιρρεπής στην «αδράνεια». Αργότερα, φοίτησε στο Λύκειο Louis-le-Grand στο Παρίσι, σπουδάζοντας νομική, ένα δημοφιλές μάθημα για όσους δεν είχαν ακόμη αποφασίσει για κάποια συγκεκριμένη καριέρα. Άρχισε να συχνάζει σε πόρνες και μπορεί να είχε προσβληθεί από γονόρροια και σύφιλη κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Άρχισε επίσης να συσσωρεύει χρέη, κυρίως για ρούχα. [ 10 ]

Μόλις απέκτησε το πτυχίο του το 1839, είπε στον αδελφό του «Δεν αισθάνομαι ότι έχω κάποια κλίση για κάτι». Ο θετός πατέρας του είχε κατά νου μια καριέρα στη νομική ή τη διπλωματία, αλλά αντ' αυτού αποφάσισε να ακολουθήσει μια λογοτεχνική καριέρα. Η μητέρα του αργότερα θυμήθηκε: «Ω, τι θλίψη! Αν ο Κάρολος είχε αφήσει τον εαυτό του να καθοδηγηθεί από τον θετό πατέρα του, η καριέρα του θα ήταν πολύ διαφορετική... Δεν θα είχε αφήσει όνομα στη λογοτεχνία, είναι αλήθεια, αλλά θα έπρεπε να ήμασταν πιο ευτυχισμένοι και οι τρεις μας». [ 11 ]

Πορτρέτο του Μποντλέρ σε ηλικία 23 ετών, ζωγραφισμένο το 1844 από τον Εμίλ Ντεροΐ (1820–1846)

Ο θετός πατέρας του τον έστειλε σε ένα ταξίδι στην Καλκούτα της Ινδίας το 1841 με την ελπίδα να τερματίσει τις ακόλαστες συνήθειές του. Το ταξίδι του έδωσε έντονες εντυπώσεις από τη θάλασσα, την ιστιοπλοΐα και τα εξωτικά λιμάνια, τις οποίες αργότερα χρησιμοποίησε στην ποίησή του. [ 12 ] Ο Μποντλέρ αργότερα υπερέβαλε για το ματαιωμένο ταξίδι του για να δημιουργήσει έναν θρύλο για τα νεανικά του ταξίδια και εμπειρίες, συμπεριλαμβανομένης της «ιππασίας σε ελέφαντες».

Επιστρέφοντας στις ταβέρνες του Παρισιού, άρχισε να συνθέτει μερικά από τα ποιήματα του "Les Fleurs du Mal". Στα 21 του, έλαβε μια σημαντική κληρονομιά, αλλά σπατάλησε μεγάλο μέρος της μέσα σε λίγα χρόνια. Η οικογένειά του έλαβε διάταγμα για να θέσει την περιουσία του σε καταπίστευμα, [ 13 ] κάτι που ο ίδιος δυσαρεστήθηκε έντονα, υποστηρίζοντας σε κάποιο σημείο ότι το να του επιτρέψει να αποτύχει οικονομικά θα ήταν ο μόνος σίγουρος τρόπος να τον διδάξει να διατηρεί τα οικονομικά του σε τάξη.

Ο Μποντλέρ έγινε γνωστός στους καλλιτεχνικούς κύκλους ως ένας δανδής και αδίστακτος άνθρωπος, ξοδεύοντας μεγάλο μέρος της κληρονομιάς και των επιδόματών του σε σύντομο χρονικό διάστημα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η Ζαν Ντιβάλ , μια ηθοποιός γαλλικής καταγωγής, έγινε ερωμένη του. Η οικογένειά του την απέρριψε. Η μητέρα του θεωρούσε τον Ντιβάλ «Μαύρη Αφροδίτη» που «τον βασάνιζε με κάθε τρόπο» και του στερούσε χρήματα σε κάθε ευκαιρία. [ 14 ] Ο Μποντλέρ έκανε μια απόπειρα αυτοκτονίας κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Συμμετείχε στις Επαναστάσεις του 1848 και έγραφε για μια επαναστατική εφημερίδα. Ωστόσο, το ενδιαφέρον του για την πολιτική ήταν παροδικό, όπως αργότερα θα σημείωνε στα ημερολόγιά του.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1850, ο Μποντλέρ αντιμετώπιζε προβλήματα υγείας, πιεστικά χρέη και ακανόνιστη λογοτεχνική παραγωγή. Συχνά μετακόμιζε από το ένα κατάλυμα στο άλλο για να ξεφύγει από τους πιστωτές. Ανέλαβε πολλά έργα που δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει, αν και ολοκλήρωσε μεταφράσεις ιστοριών του Έντγκαρ Άλαν Πόε .

Μετά τον θάνατο του θετού πατέρα του το 1857, ο Μποντλέρ δεν έλαβε καμία αναφορά στη διαθήκη, αλλά παρ' όλα αυτά ενθάρρυνε το γεγονός ότι ο χωρισμός με τη μητέρα του θα μπορούσε πλέον να διορθωθεί. Στα 36 του, της έγραψε: «πίστευε ότι σου ανήκω απόλυτα και ότι ανήκω μόνο σε εσένα». [ 15 ] Η μητέρα του πέθανε στις 16 Αυγούστου 1871, ζώντας περισσότερο από τον γιο της κατά σχεδόν τέσσερα χρόνια.

Εκδοτική καριέρα

Το πρώτο του δημοσιευμένο έργο, με το ψευδώνυμο Baudelaire Dufaÿs, [ 16 ] ήταν η κριτική τέχνης του «Salon of 1845», η οποία τράβηξε αμέσως την προσοχή για την τόλμη της. Πολλές από τις κριτικές του απόψεις ήταν καινοτόμες για την εποχή τους, συμπεριλαμβανομένης της υποστήριξης του Ντελακρουά , και ορισμένες από τις απόψεις του φαίνονται αξιοσημείωτα σύμφωνες με τις μελλοντικές θεωρίες των ιμπρεσιονιστών ζωγράφων.

Το 1846, ο Μποντλέρ έγραψε τη δεύτερη κριτική του για το Salon, κερδίζοντας επιπλέον αξιοπιστία ως υπέρμαχος και κριτικός του Ρομαντισμού . Η συνεχής υποστήριξή του προς τον Ντελακρουά ως τον κορυφαίο ρομαντικό καλλιτέχνη κέρδισε ευρεία αναγνώριση. [ 17 ] Την επόμενη χρονιά δημοσιεύτηκε η νουβέλα του Μποντλέρ, La Fanfarlo .

Τα Λουλούδια του Κακού

Η πρώτη έκδοση του Les Fleurs du mal με σημειώσεις του συγγραφέα

Ο Μποντλέρ ήταν αργός και πολύ προσεκτικός εργάτης. Ωστόσο, συχνά τον παρέσυραν η νωθρότητα, η συναισθηματική δυσφορία και η ασθένεια, και μόλις το 1857 δημοσίευσε το Les Fleurs du mal ( Τα Άνθη του Κακού ), τον πρώτο και πιο διάσημο τόμο ποιημάτων του. [ 18 ] Μερικά από αυτά τα ποιήματα είχαν ήδη δημοσιευτεί στο Revue des deux mondes ( Επιθεώρηση Δύο Κόσμων ) το 1855, όταν και εκδόθηκαν από τον φίλο του Μποντλέρ, τον Auguste Poulet-Malassis . [ 19 [ 20 ] Μερικά από τα ποιήματα είχαν δημοσιευτεί ως «στίχοι φυγάδες» σε διάφορα γαλλικά περιοδικά κατά την προηγούμενη δεκαετία. [ 21 ]

Τα ποιήματα βρήκαν ένα μικρό, αλλά εκτιμητικό κοινό. Ωστόσο, δόθηκε μεγαλύτερη προσοχή από το κοινό στο θέμα τους. Η επίδραση στους συναδέλφους καλλιτέχνες ήταν, όπως δήλωσε ο Théodore de Banville , «τεράστια, τεράστια, απροσδόκητη, αναμεμειγμένη με θαυμασμό και με κάποιον απροσδιόριστο αγχωτικό φόβο». [ 22 ] Ο Gustave Flaubert , ο οποίος πρόσφατα δέχτηκε παρόμοια επίθεση για την Madame Bovary (και αθωώθηκε), εντυπωσιάστηκε και έγραψε στον Baudelaire: «Βρήκες έναν τρόπο να αναζωογονήσεις τον Ρομαντισμό... Είσαι άκαμπτος σαν μάρμαρο και διεισδυτικός σαν αγγλική ομίχλη». [ 23 ]

Τα κύρια θέματα του σεξ και του θανάτου θεωρούνταν σκανδαλώδη για την περίοδο. Επίσης, αναφέρθηκε στον λεσβιασμό, τον ιερό και βέβηλο έρωτα, τη μεταμόρφωση, τη μελαγχολία, τη διαφθορά της πόλης, την χαμένη αθωότητα, την καταπιεστικότητα της ζωής και το κρασί. Αξιοσημείωτη σε ορισμένα ποιήματα είναι η χρήση από τον Μποντλέρ εικόνων της αίσθησης της όσφρησης και των αρωμάτων, οι οποίοι χρησιμοποιούνται για να προκαλέσουν συναισθήματα νοσταλγίας και περασμένης οικειότητας. [ 24 ]

Το βιβλίο, ωστόσο, γρήγορα έγινε συνώνυμο της ανθυγιεινότητας μεταξύ των κυρίαρχων κριτικών της εποχής. Κάποιοι κριτικοί αποκάλεσαν μερικά από τα ποιήματα «αριστουργήματα πάθους, τέχνης και ποίησης», αλλά άλλα ποιήματα κρίθηκαν ότι άξιζαν τουλάχιστον νομικής δράσης για την καταστολή τους. [ 25 ] Ο J. Habas ηγήθηκε της κατηγορίας εναντίον του Baudelaire, γράφοντας στην Le Figaro : «Ό,τι δεν είναι αποκρουστικό σε αυτό είναι ακατανόητο, ό,τι καταλαβαίνει κανείς είναι σάπιο». Ο Baudelaire απάντησε στην κατακραυγή σε μια προφητική επιστολή προς τη μητέρα του:

«Ξέρετε ότι πάντα θεωρούσα ότι η λογοτεχνία και οι τέχνες επιδιώκουν έναν στόχο ανεξάρτητο από την ηθική. Η ομορφιά της σύλληψης και του ύφους μου αρκεί. Αλλά αυτό το βιβλίο, του οποίου ο τίτλος ( Άνθη του κακού ) τα λέει όλα, είναι ντυμένο, όπως θα δείτε, με μια ψυχρή και δυσοίωνη ομορφιά. Δημιουργήθηκε με οργή και υπομονή. Άλλωστε, η απόδειξη της θετικής του αξίας βρίσκεται σε όλα τα κακά που λένε γι' αυτό. Το βιβλίο εξοργίζει τους ανθρώπους. Επιπλέον, επειδή κι εγώ ο ίδιος τρομοκρατήθηκα από τη φρίκη που θα έπρεπε να εμπνεύσω, έκοψα το ένα τρίτο από τις αποδείξεις. Μου αρνούνται τα πάντα, το πνεύμα της εφεύρεσης, ακόμη και τη γνώση της γαλλικής γλώσσας. Δεν με νοιάζει καθόλου η φήμη για όλους αυτούς τους ηλίθιους, και ξέρω ότι αυτό το βιβλίο, με τις αρετές και τα ελαττώματά του, θα χαράξει τη μνήμη του γραμμένου κοινού, δίπλα στα καλύτερα ποιήματα του Β. Ουγκώ, του Θ. Γκωτιέ, ακόμη και του Μπάιρον.» [ 26 ]

Εικονογραφημένο εξώφυλλο για το Les Épaves , από τον φίλο του Baudelaire, Félicien Rops

Ο Μποντλέρ, ο εκδότης του και ο τυπογράφος διώχθηκαν με επιτυχία για αδίκημα κατά της δημόσιας ηθικής. Τους επιβλήθηκε πρόστιμο, αλλά ο Μποντλέρ δεν φυλακίστηκε. [ 27 ] Έξι από τα ποιήματα καταργήθηκαν, αλλά τυπώθηκαν αργότερα ως Les Épaves ( Τα ναυάγια ) (Βρυξέλλες, 1866). Μια άλλη έκδοση του Les Fleurs du mal , χωρίς αυτά τα ποιήματα, αλλά με σημαντικές προσθήκες, κυκλοφόρησε το 1861. Πολλοί επιφανείς άνθρωποι συσπειρώθηκαν πίσω από τον Μποντλέρ και καταδίκασαν την ποινή. Ο Βίκτωρ Ουγκώ του έγραψε: « Τα άνθη του κακού σας λάμπουν και λαμπυρίζουν σαν αστέρια... Χειροκροτώ το δυναμικό σας πνεύμα με όλη μου τη δύναμη». [ 28 ] Ο Μποντλέρ δεν άσκησε έφεση κατά της απόφασης, αλλά το πρόστιμό του μειώθηκε. Σχεδόν 100 χρόνια αργότερα, στις 11 Μαΐου 1949, ο Μποντλέρ δικαιώθηκε, η απόφαση ανατράπηκε επίσημα και τα έξι απαγορευμένα ποιήματα επανήλθαν στη Γαλλία. [ 28 ]

Στο ποίημα «Au lecteur» («Προς τον Αναγνώστη») που προλογίζει τα Λουλούδια του κακού , ο Μποντλέρ κατηγορεί τους αναγνώστες του για υποκρισία και ότι είναι εξίσου ένοχοι αμαρτιών και ψεμάτων με τον ποιητή:

... Αν πρόκειται για βιασμό ή εμπρησμό, δηλητήριο ή μαχαίρι
Δεν έχει υφάνει ευχάριστα σχέδια στο ύφασμα
Από αυτόν τον μονότονο καμβά που δεχόμαστε ως ζωή—
Είναι επειδή δεν είμαστε αρκετά τολμηροί!
Μετάφραση του Ρόι Κάμπελ )

Τελευταία χρόνια

Μποντλέρ του Ναντάρ , 1855

Στη συνέχεια, ο Μποντλέρ εργάστηκε πάνω σε μια μετάφραση και διασκευή του έργου του Τόμας ντε Κουίνσι , «Εξομολογήσεις ενός Άγγλου Οπιοφάγου» . [ 29 ] Άλλα έργα του στα χρόνια που ακολούθησαν περιλάμβαναν τα «Petits Poèmes en prose » ( Μικρά ποιήματα σε πεζό λόγο ), μια σειρά από κριτικές τέχνης που δημοσιεύτηκαν στο Pays, Exposition universelle ( Εξοχή, Παγκόσμια Έκθεση ), μελέτες για τον Γκυστάβ Φλωμπέρ (στο L'Artiste , 18 Οκτωβρίου 1857), για τον Θεόφιλο Γκωτιέ ( Revue contemporaine , Σεπτέμβριος 1858), διάφορα άρθρα που συνεισέφεραν στο έργο του Εζέν Κρεπέ « Poètes français» , «Les Paradis artificiels : opium et haschisch» ( Γάλλοι ποιητές· Τεχνητοί Παράδεισοι: όπιο και χασίς ) (1860). και Un Dernier Chapitre de l'histoire des oeuvres de Balzac ( A Final Chapter of the history of works of Balzac ) (1880), αρχικά ένα άρθρο "Comment on paye ses dettes quand on a du génie" ("Πώς κάποιος πληρώνει τα χρέη του όταν κάποιος έχει ιδιοφυΐα", στο οποίο ο Balzacé στρέφεται κατά των φίλων του . Gautier , και Gérard de Nerval . [ 19 ]

Ζαν Ντυβάλ , ζωγραφισμένη από τον Εντουάρ Μανέ το 1862 ( Μουσείο Καλών Τεχνών Βουδαπέστης )
Απολλώνι Σαμπάτιερ , ζωγραφισμένο από τον Βίνσεντ Βιντάλ

Μέχρι το 1859, οι ασθένειές του, η μακροχρόνια χρήση λάβδανου , η γεμάτη άγχος ζωή του και η φτώχεια είχαν επηρεάσει αρνητικά και ο Μποντλέρ είχε γεράσει αισθητά. Τελικά, όμως, η μητέρα του υποχώρησε και συμφώνησε να τον αφήσει να ζήσει μαζί της για λίγο στην Ονφλέρ . Ο Μποντλέρ ήταν παραγωγικός και γαλήνιος στην παραθαλάσσια πόλη, με το ποίημά του «Το Ταξίδι» να αποτελεί ένα παράδειγμα των προσπαθειών του εκείνη την περίοδο. [ 30 ] Το 1860, έγινε ένθερμος υποστηρικτής του Ρίχαρντ Βάγκνερ .

Οι οικονομικές του δυσκολίες επιδεινώθηκαν ξανά, ωστόσο, ιδιαίτερα μετά την πτώχευση του εκδότη του, Poulet Malassis, το 1861. Το 1864, έφυγε από το Παρίσι για το Βέλγιο, εν μέρει με την ελπίδα να πουλήσει τα δικαιώματα των έργων του και να δώσει διαλέξεις. [ 31 ] Η μακροχρόνια σχέση του με την Jeanne Duval συνεχίστηκε κατά διαστήματα και τη βοήθησε μέχρι το τέλος της ζωής του. Οι σχέσεις του Baudelaire με την ηθοποιό Marie Daubrun και με την εταίρα Apollonie Sabatier , αν και αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης, δεν έφεραν ποτέ καμία διαρκή ικανοποίηση. Κάπνιζε όπιο και στις Βρυξέλλες άρχισε να πίνει υπερβολικά. Ο Baudelaire υπέστη ένα σοβαρό εγκεφαλικό επεισόδιο το 1866 και ακολούθησε παράλυση. Μετά από περισσότερο από ένα χρόνο αφασίας , έλαβε την τελευταία κηδεία της Καθολικής Εκκλησίας. [ 32 ] Το τελευταίο έτος της ζωής του το πέρασε ημι-παράλυτο σε διάφορα «maisons de santé» στις Βρυξέλλες και στο Παρίσι, όπου και πέθανε στις 31 Αυγούστου 1867. Η κηδεία του τελέστηκε στην εκκλησία Saint-Honoré d'Eylau, με την παρουσία μερικών δεκάδων ατόμων. Ο Μποντλέρ είναι θαμμένος στο Κοιμητήριο του Μονπαρνάς , στο Παρίσι.

Πολλά από τα έργα του Μποντλέρ δημοσιεύθηκαν μετά θάνατον. Μετά τον θάνατό του, η μητέρα του ξεπλήρωσε τα σημαντικά χρέη του και βρήκε κάποια παρηγοριά στην ανερχόμενη φήμη του Μποντλέρ. «Βλέπω ότι ο γιος μου, παρά όλα τα ελαττώματά του, έχει τη θέση του στη λογοτεχνία». Έζησε άλλα τέσσερα χρόνια.

Ποίηση

Ποιος από εμάς δεν έχει ονειρευτεί, σε στιγμές φιλοδοξίας, το θαύμα μιας ποιητικής πρόζας, μουσικής χωρίς ρυθμό και ομοιοκαταληξία, αρκετά εύκαμπτης και στακάτης ώστε να προσαρμόζεται στις λυρικές αναταραχές της ψυχής, στους κυματισμούς των ονείρων και στα ξαφνικά άλματα της συνείδησης. Αυτή η εμμονική ιδέα είναι πάνω απ' όλα γέννημα των γιγάντιων πόλεων, της διασταύρωσης των μυριάδων σχέσεών τους.

— Εγκαίνια του Le Spleen de Paris

Ο Μποντλέρ είναι ένας από τους σημαντικότερους καινοτόμους στη γαλλική λογοτεχνία. Η ποίησή του επηρεάζεται από τους Γάλλους ρομαντικούς ποιητές των αρχών του 19ου αιώνα, αν και η προσοχή της στα τυπικά χαρακτηριστικά της στίχου τη συνδέει στενότερα με το έργο των σύγχρονων «Παρνασιανών». Όσον αφορά το θέμα και τον τόνο, τα έργα του δείχνουν την απόρριψη της πίστης στην υπεροχή της φύσης και στην θεμελιώδη καλοσύνη του ανθρώπου, όπως συνήθως ασπάζονται οι ρομαντικοί και εκφράζονται από αυτούς με ρητορική, εκφραστική και δημόσια φωνή, υπέρ μιας νέας αστικής ευαισθησίας, μιας επίγνωσης της ατομικής ηθικής πολυπλοκότητας, ενός ενδιαφέροντος για την κακία (που συνδέεται με την παρακμή ) και των εκλεπτυσμένων αισθησιακών και αισθητικών απολαύσεων, και της χρήσης αστικών θεμάτων, όπως η πόλη, το πλήθος, οι μεμονωμένοι περαστικοί, όλα εκφρασμένα σε στίχους με υψηλή τάξη, μερικές φορές μέσα από μια κυνική και ειρωνική φωνή. Τυπικά, η χρήση του ήχου για τη δημιουργία ατμόσφαιρας και των «συμβόλων» (εικόνες που αναλαμβάνουν μια διευρυμένη λειτουργία μέσα στο ποίημα) προδίδει μια τάση προς την θεώρηση του ποιήματος ως αυτοαναφορικού αντικειμένου, μια ιδέα που ανέπτυξαν περαιτέρω οι συμβολιστές Βερλαίν και Μαλλαρμέ , οι οποίοι αναγνωρίζουν τον Μποντλέρ ως πρωτοπόρο σε αυτό το θέμα.

Πέρα από τις καινοτομίες του στην στιχουργία και τις θεωρίες του συμβολισμού και των «αντιστοιχιών», η επίγνωση των οποίων είναι απαραίτητη για κάθε εκτίμηση της λογοτεχνικής αξίας του έργου του, πτυχές του έργου του που τακτικά αποτελούν αντικείμενο πολλών κριτικών συζητήσεων περιλαμβάνουν τον ρόλο των γυναικών, τη θεολογική κατεύθυνση του έργου του και την υποτιθέμενη υπεράσπιση του «σατανισμού», την εμπειρία του από ψυχικές καταστάσεις που προκαλούνται από ναρκωτικά, τη μορφή του δανδή, τη στάση του απέναντι στη δημοκρατία και τις επιπτώσεις της στο άτομο, την αντίδρασή του στις πνευματικές αβεβαιότητες της εποχής, τις κριτικές του για την αστική τάξη και την υπεράσπιση της σύγχρονης μουσικής και ζωγραφικής (π.χ., Βάγκνερ , Ντελακρουά ). Έκανε το Παρίσι θέμα της σύγχρονης ποίησης. Έφερε τις λεπτομέρειες της πόλης στη ζωή στα μάτια και τις καρδιές των αναγνωστών του. [ 33 ]

Κριτικές

Πορτρέτο του Γκυστάβ Κουρμπέ , 1848

Ο Μποντλέρ συμμετείχε ενεργά στην καλλιτεχνική ζωή της εποχής του. Ως κριτικός και δοκιμιογράφος, έγραψε εκτενώς και με διορατικότητα για τις προσωπικότητες και τα θέματα του γαλλικού πολιτισμού. Ήταν ειλικρινής με φίλους και εχθρούς, σπάνια ακολουθούσε διπλωματική προσέγγιση και μερικές φορές απαντούσε βίαια λεκτικά, κάτι που συχνά υπονόμευε τον σκοπό του. [ 34 ] Οι σχέσεις του ήταν πολυάριθμες, όπως με τους Γκυστάβ Κουρμπέ , Ονορέ Ντωμιέ , Φελισιέν Ροπς , Φραντς Λιστ , Σαμπφλερύ , Βίκτωρ Ουγκώ , Γκυστάβ Φλωμπέρ και Μπαλζάκ .

Έντγκαρ Άλαν Πόε

Το 1847, ο Μποντλέρ γνώρισε τα έργα του Πόε , στα οποία βρήκε ιστορίες και ποιήματα που, όπως ισχυριζόταν, υπήρχαν από καιρό στο μυαλό του, αλλά ποτέ δεν πήραν μορφή. Ο Μποντλέρ είδε στον Πόε έναν πρόδρομο και προσπάθησε να γίνει ο σύγχρονος Γάλλος ομόλογός του. [ 35 ] Από τότε μέχρι το 1865, ασχολήθηκε κυρίως με τη μετάφραση των έργων του Πόε. Οι μεταφράσεις του επαινέθηκαν ευρέως. Ο Μποντλέρ δεν ήταν ο πρώτος Γάλλος μεταφραστής του Πόε, αλλά οι «σχολαστικές μεταφράσεις» του θεωρήθηκαν από τις καλύτερες. Αυτές δημοσιεύθηκαν ως Histoires extraordinaires ( Εκπληκτικές ιστορίες ) (1856), Nouvelles histories extraordinaires ( Νέες εκπληκτικές ιστορίες ) (1857), Aventures d'Arthur Gordon Pym , Eureka και Histoires grotesques et serieuses ( Γκροτέσκες και σοβαρές ιστορίες ) (1865). Δύο δοκίμια για τον Πόε βρίσκονται στα Œuvres complètes ( Άπαντα έργα ) του (τόμοι v. και vi.).

Ευγένιος Ντελακρουά

Ένθερμος υποστηρικτής του ρομαντικού ζωγράφου Ντελακρουά , αποκαλώντας τον «ποιητή στη ζωγραφική», ο Μποντλέρ αφομοίωσε επίσης πολλές από τις αισθητικές ιδέες του Ντελακρουά, όπως εκφράζονται στα ημερολόγιά του. Όπως ο Μποντλέρ ανέλυσε στο «Σαλόνι του 1846», «Καθώς κάποιος συλλογίζεται τη σειρά των πινάκων του, φαίνεται να παρακολουθεί τον εορτασμό κάποιου θλιβερού μυστηρίου... Αυτή η σοβαρή και υψηλή μελαγχολία λάμπει με ένα θαμπό φως... θλιβερή και βαθιά σαν μια μελωδία του Βέμπερ». [ 17 ] Ο Ντελακρουά, αν και εκτιμούσε, κράτησε αποστάσεις από τον Μποντλέρ, ιδιαίτερα μετά το σκάνδαλο των Λουλουδιών του κακού . Σε ιδιωτική αλληλογραφία, ο Ντελακρουά δήλωσε ότι ο Μποντλέρ «με εκνευρίζει πολύ» και εξέφρασε τη δυσαρέσκειά του με τα επίμονα σχόλια του Μποντλέρ για τη «μελαγχολία» και τον «πυρετό». [ 36 ]

Ρίχαρντ Βάγκνερ

Ο Μποντλέρ δεν είχε επίσημη μουσική εκπαίδευση και γνώριζε ελάχιστα για τους συνθέτες πέρα ​​από τον Μπετόβεν και τον Βέμπερ . Ο Βέμπερ ήταν κατά κάποιο τρόπο ο πρόδρομος του Βάγκνερ , χρησιμοποιώντας το λάιτμοτιφ και συνλαμβάνοντας την ιδέα του «ολικού έργου τέχνης» («Gesamtkunstwerk»), δύο έργα που κέρδισαν τον θαυμασμό του Μποντλέρ. Πριν καν ακούσει τη μουσική του Βάγκνερ, ο Μποντλέρ μελέτησε κριτικές και δοκίμια γι' αυτόν και διατύπωσε τις εντυπώσεις του. Αργότερα, ο Μποντλέρ τα ενσωμάτωσε στη μη τεχνική ανάλυσή του για τον Βάγκνερ, η οποία έτυχε μεγάλης εκτίμησης, ιδιαίτερα στο δοκίμιό του «Ρίχαρντ Βάγκνερ και Τανχόιζερ στο Παρίσι». [ 37 ] Η αντίδραση του Μποντλέρ στη μουσική ήταν παθιασμένη και ψυχολογική. «Η μουσική με κατακλύζει (με κατέχει) σαν τη θάλασσα». [ 37 ] Αφού παρακολούθησε τρεις συναυλίες του Βάγκνερ στο Παρίσι το 1860, ο Μποντλέρ έγραψε στον συνθέτη: «Είχα ένα αίσθημα υπερηφάνειας και χαράς στην κατανόηση, στο να με κατακλύζουν, στο να με κατακλύζουν, μια πραγματικά αισθησιακή απόλαυση σαν αυτή του να ανεβαίνεις στον αέρα». [ 38 ] Τα γραπτά του Μποντλέρ συνέβαλαν στην ανύψωση του Βάγκνερ και στη λατρεία του Βάγκνερ που σάρωσε την Ευρώπη τις επόμενες δεκαετίες.

Θεόφιλος Γκωτιέ

Ο Γκωτιέ , συγγραφέας και ποιητής, κέρδισε τον σεβασμό του Μποντλέρ για την τελειότητα της φόρμας του και την κυριαρχία του στη γλώσσα, αν και ο Μποντλέρ πίστευε ότι του έλειπε βαθύτερο συναίσθημα και πνευματικότητα. Και οι δύο προσπάθησαν να εκφράσουν το εσωτερικό όραμα του καλλιτέχνη, το οποίο ο Χάινριχ Χάινε είχε δηλώσει νωρίτερα: «Σε καλλιτεχνικά θέματα, είμαι υπερφυσικός. Πιστεύω ότι ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να βρει όλες τις μορφές του στη φύση, αλλά ότι οι πιο αξιοσημείωτες του αποκαλύπτονται στην ψυχή του». [ 39 ] Οι συχνοί στοχασμοί του Γκωτιέ για τον θάνατο και τη φρίκη της ζωής είναι θέματα που επηρέασαν τα γραπτά του Μποντλέρ. Σε ένδειξη ευγνωμοσύνης για τη φιλία τους και το κοινό τους όραμα, ο Μποντλέρ αφιέρωσε τα Λουλούδια του κακού στον Γκωτιέ.

Εντουάρ Μανέ

Charles Baudelaire, de face (τυπογραφία 1869 του 1865 χαρακτικό) του Édouard Manet

Ο Μανέ και ο Μποντλέρ έγιναν σταθεροί σύντροφοι από το 1855 περίπου. Στις αρχές της δεκαετίας του 1860, ο Μποντλέρ συνόδευε τον Μανέ σε καθημερινά ταξίδια σκίτσων και συχνά τον συναντούσε κοινωνικά. Ο Μανέ δάνειζε επίσης χρήματα στον Μποντλέρ και φρόντιζε τις υποθέσεις του, ιδιαίτερα όταν ο Μποντλέρ πήγε στο Βέλγιο. Ο Μποντλέρ ενθάρρυνε τον Μανέ να χαράξει τον δικό του δρόμο και να μην υποκύψει στην κριτική. «Ο Μανέ έχει μεγάλο ταλέντο, ένα ταλέντο που θα αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου. Αλλά έχει αδύναμο χαρακτήρα. Μου φαίνεται συντετριμμένος και άναυδος από το σοκ». [ 40 ] Στον πίνακά του «Μουσική στον Κεραμεικό» , ο Μανέ περιλαμβάνει πορτρέτα των φίλων του, Θεόφιλ Γκωτιέ , Ζακ Όφενμπαχ και Μποντλέρ. [ 41 ] Ενώ είναι δύσκολο να διαφοροποιήσει κανείς ποιος επηρέασε ποιον, τόσο ο Μανέ όσο και ο Μποντλέρ συζήτησαν και εξέφρασαν ορισμένα κοινά θέματα μέσω των αντίστοιχων τεχνών τους. Ο Μποντλέρ επαίνεσε τη νεωτερικότητα της θεματολογίας του Μανέ: «σχεδόν όλη η πρωτοτυπία μας προέρχεται από τη σφραγίδα που ο «χρόνος» αποτυπώνει στα συναισθήματά μας». [ 42 ] Όταν η περίφημη «Ολυμπία» (1865) του Μανέ , ένα πορτρέτο μιας γυμνής πόρνης, προκάλεσε σκάνδαλο για τον κραυγαλέο ρεαλισμό της σε συνδυασμό με μια μίμηση αναγεννησιακών μοτίβων , ο Μποντλέρ εργάστηκε ιδιωτικά για να στηρίξει τον φίλο του, αν και δεν προσέφερε δημόσια υπεράσπιση (ήταν άρρωστος εκείνη την εποχή). Όταν ο Μποντλέρ επέστρεψε από το Βέλγιο μετά το εγκεφαλικό επεισόδιο, ο Μανέ και η σύζυγός του ήταν συχνοί επισκέπτες στο γηροκομείο και εκείνη έπαιζε αποσπάσματα από τον Βάγκνερ για τον Μποντλέρ στο πιάνο. [ 43 ]

Ναντάρ

Ο Ναντάρ (Φελίξ Τουρνασόν) ήταν ένας διακεκριμένος γελοιογράφος, επιστήμονας και σημαντικός πρώιμος φωτογράφος. Ο Μποντλέρ θαύμαζε τον Ναντάρ, έναν από τους στενούς του φίλους, και έγραψε: «Ο Ναντάρ είναι η πιο εκπληκτική εκδήλωση ζωντάνιας». [ 44 ] Κινούνταν σε παρόμοιους κύκλους και ο Μποντλέρ έκανε πολλές κοινωνικές επαφές μέσω αυτού. Η πρώην ερωμένη του Ναντάρ, Ζαν Ντυβάλ, έγινε ερωμένη του Μποντλέρ γύρω στο 1842. Ο Μποντλέρ ενδιαφέρθηκε για τη φωτογραφία τη δεκαετία του 1850 και, καταγγέλλοντάς την ως μορφή τέχνης, υποστήριξε την επιστροφή της στον «πραγματικό της σκοπό, που είναι να υπηρετεί τις επιστήμες και τις τέχνες». Η φωτογραφία δεν πρέπει, σύμφωνα με τον Μποντλέρ, να καταπατά «τον τομέα του αόητου και του φανταστικού». [ 45 ] Ο Ναντάρ παρέμεινε πιστός φίλος μέχρι τις τελευταίες μέρες του Μποντλέρ και έγραψε τη νεκρολογία του στην εφημερίδα Le Figaro .

Φιλοσοφία

Πολλές από τις φιλοσοφικές διακηρύξεις του Μποντλέρ θεωρήθηκαν σκανδαλώδεις και σκόπιμα προκλητικές στην εποχή του. Έγραψε για ένα ευρύ φάσμα θεμάτων, προκαλώντας κριτική και οργή από πολλές πλευρές. Μαζί με τον Πόε, ο Μποντλέρ ονόμασε τον αντιδραστικό Ζοζέφ ντε Μεστρ ως τον αρχισυντάκτη του [ 46 ] και υιοθέτησε ολοένα και πιο αριστοκρατικές απόψεις. Στα ημερολόγιά του, έγραφε:

Δεν υπάρχει άλλη μορφή ορθολογικής και σίγουρης διακυβέρνησης εκτός από μια αριστοκρατία . [...] Υπάρχουν μόνο τρία όντα άξια σεβασμού: ο ιερέας, ο πολεμιστής και ο ποιητής. Να γνωρίζει, να σκοτώνει και να δημιουργεί. Η υπόλοιπη ανθρωπότητα μπορεί να φορολογείται και να καταπονείται, γεννιούνται για τον στάβλο, δηλαδή, για να ασκούν αυτό που αποκαλούν επαγγέλματα. [ 47 ]

Επιρροή και κληρονομιά

Κενοτάφιο του Charles Baudelaire, Νεκροταφείο Montparnasse
Τάφος του Μπωντλαίρ στο Cimetière du Montparnasse

Η επιρροή του Μποντλέρ στην κατεύθυνση της σύγχρονης γαλλικής (και αγγλικής) λογοτεχνίας ήταν σημαντική. Οι σημαντικότεροι Γάλλοι συγγραφείς που ακολούθησαν ήταν γενναιόδωροι με τους φόρους τιμής τους. Τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατό του, ο Αρθούρος Ρεμπώ τον επαίνεσε σε μια επιστολή του ως «τον βασιλιά των ποιητών, έναν αληθινό Θεό». [ 48 ] Το 1895, ο Στεφάν Μαλλαρμέ δημοσίευσε το «Le Tombeau de Charles Baudelaire», ένα σονέτο στη μνήμη του Μποντλέρ. Ο Μαρσέλ Προυστ , σε ένα δοκίμιο που δημοσιεύτηκε το 1922, δήλωσε ότι, μαζί με τον Αλφρέ ντε Βινύ , ο Μποντλέρ ήταν «ο μεγαλύτερος ποιητής του δέκατου ένατου αιώνα». [ 49 ]

Στον αγγλόφωνο κόσμο, ο Edmund Wilson απέδωσε στον Baudelaire την αρχική ώθηση για το συμβολιστικό κίνημα χάρη στις μεταφράσεις του του Poe. [ 50 ] Το 1930, ο TS Eliot , ενώ υποστήριζε ότι ο Baudelaire δεν είχε λάβει ακόμη «δίκαιη εκτίμηση» ούτε καν στη Γαλλία, ισχυρίστηκε ότι ο ποιητής είχε «μεγάλη ιδιοφυΐα» και υποστήριξε ότι «η τεχνική του μαεστρία, η οποία δύσκολα μπορεί να υπερεκτιμηθεί... έχει κάνει τους στίχους του μια ανεξάντλητη μελέτη για τους μεταγενέστερους ποιητές, όχι μόνο στη δική του γλώσσα». [ 51 ] Σε μια διάλεξη που έδωσε στα γαλλικά με θέμα «Edgar Allan Poe και Γαλλία» (Edgar Poe et la France) στην Aix-en-Provence τον Απρίλιο του 1948, ο Eliot δήλωσε ότι «Είμαι Άγγλος ποιητής αμερικανικής καταγωγής που έμαθε την τέχνη του υπό την αιγίδα του Baudelaire και της Baudelaire γενεαλογίας ποιητών». [ 52 ] Ο Eliot αναφέρθηκε επίσης στην ποίηση του Baudelaire απευθείας στη δική του ποίηση. Για παράδειγμα, παρέθεσε την τελευταία γραμμή από το "Au Lecteur" του Μποντλέρ στην τελευταία γραμμή του πρώτου μέρους του βιβλίου " Η Έρημη Χώρα" . [ 53 ]

Την ίδια στιγμή που ο Έλιοτ επιβεβαίωνε τη σημασία του Μποντλέρ από μια ευρέως συντηρητική και σαφώς χριστιανική οπτική γωνία, [ 54 ] αριστεροί κριτικοί όπως ο Γουίλσον και ο Βάλτερ Μπένγιαμιν μπόρεσαν να το πράξουν από μια δραματικά διαφορετική οπτική γωνία. Ο Μπένγιαμιν μετέφρασε το Tableaux Parisiens του Μποντλέρ στα γερμανικά και δημοσίευσε ένα σημαντικό δοκίμιο για τη μετάφραση [ 55 ] ως πρόλογο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο Μπέντζαμιν χρησιμοποίησε τον Μποντλέρ ως σημείο εκκίνησης και επίκεντρο για το Das Passagenwerk , την μνημειώδη προσπάθειά του για μια υλιστική αξιολόγηση του πολιτισμού του 19ου αιώνα. [ 56 ] Για τον Μπέντζαμιν, η σημασία του Μποντλέρ έγκειται στις ανατομίες του για το πλήθος, την πόλη και τη νεωτερικότητα. [ 57 ] Λέει ότι, στο Les Fleurs du mal , «η συγκεκριμένη υποτίμηση του κόσμου των πραγμάτων, όπως εκδηλώνεται στο εμπόρευμα, είναι το θεμέλιο της αλληγορικής πρόθεσης του Μποντλέρ». [ 58 ]

Ο Φρανσουά Πορσέ δημοσίευσε μια ποιητική συλλογή με τίτλο Charles Baudelaire: Ποιητική Συλλογή στη μνήμη του Baudelaire. [ 59 ]

Το μυθιστόρημα «Μια Μοναδική Συνωμοσία » (1974) του Μπάρι Περόουν είναι μια μυθοπλαστική αφήγηση της άγνωστης περιόδου στη ζωή του Έντγκαρ Άλαν Πόε , από τον Ιανουάριο έως τον Μάιο του 1844, στην οποία (μεταξύ άλλων) ο Πόε εμπλέκεται με έναν νεαρό Μποντλέρ σε μια πλεκτάνη που έχει ως στόχο να εκθέσει τον πατριό του Μποντλέρ σε εκβιασμούς, ώστε να απελευθερωθεί η κληρονομιά του Μποντλέρ.

Το Πανεπιστήμιο Βάντερμπιλτ έχει «συγκροτήσει μία από τις πιο ολοκληρωμένες ερευνητικές συλλογές στον κόσμο για τον... Μποντλέρ». [ 60 ]


===================== 
 "O σιωπών δοκεί συναινείν"

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου

To μπλόκ " Στοχσμός-Πολιτική" είναι υπεύθυνο μόνο για τα δικά του σχόλια κι όχι για αυτά των αναγνωστών του...Eπίσης δεν υιοθετεί απόψεις από καταγγελίες και σχόλια αναγνωστών καθώς και άρθρα που το περιεχόμενο τους προέρχεται από άλλες σελίδες και αναδημοσιεύονται στον παρόντα ιστότοπο και ως εκ τούτου δεν φέρει οποιασδήποτε φύσεως ευθύνη.